L’appuntamento è nel loft in cui vivono i protagonisti della tredicesima edizione di X Factor. I ragazzi sono seduti di fronte ai giornalisti chiamati ad ascoltare le loro prime canzoni che, da giovedì 21 novembre in poi, saranno su Spotify e verranno trasmesse in radio entrando nella programmazione di Rtl, radio partner del programma.

Sono visibilmente emozionati, per non dire tesissimi (non sfugge la mano di Federica dei Booda, sulla schiena di Sofia, a rassicurarla) . È il primo riscontro pubblico, non hanno idea di che cosa sta succedendo qua fuori.

Non sanno chi sono i favoriti e l’uscita dei Sewards ne è la conferma «Non ce lo aspettavamo minimamente», dicono tutti.

A introdurre gli ascolti dei brani sono il presidente di Sony, Andrea Rosi, che sottolinea i successi discografici della scorsa edizione (uno su tutti La fine del mondo, il brano multiplatino di Anastasio, vincitore della scorsa edizione) e il responsabile dei contenuti di Freemantle Eugenio Bonacci che sa di essere arrivato alla puntata più importante dell’edizione perché è da qui che la strada per la finale si fa più chiara: «Puntiamo agli inediti in un’unica grande manche. Questa è la nostra serata Sanremo».

Li abbiamo ascoltati in sequenza, presentati dalle parole degli interpreti. L’effetto generale è che, sempre di più, il singolo brano venga preparato al dettaglio, dalla produzione alle parole, per entrare di diritto nelle playlist di Spotify. Da chi non farà in tempo a veder scoccare la mezzanotte di giovedì e ci entrerà di diritto a chi farà buona figura sul palco, ma avrebbe potuto desiderare di più. Li abbiamo ascoltati, guardandoli negli occhi ed ecco quindi le nostre impressioni.

EUGENIO CAMPAGNA (COMETE) – CORNFLAKES

Quanta voglia ha di cantare, Eugenio. Di far sentire tutte le sue canzoni, non solo il suo inedito. Cornflakes è il brano che il cantante ha già presentato al terzo live e che ha la sua forza più grande nella frase più semplice “quando è notte e ti scrivo ohi e tu rispondi ehi”. Riappare rivestito dalla produzione di Federico Nardelli (lo stesso di Gazelle e Ligabue) che lo rende ancora più forte. «Sono felice di aver potuto lavorare con un produttore che già stimavo. Lo avevo conosciuto due anni fa, con Flavio, Gazzelle. Eravamo insieme ai primi live, poi lui è esploso. Ora spero di raggiungerlo». Il cantautore di Roma è sicuramente destinato ai posti alti della classifica del programma (per non dire il primo), ma i giochi si faranno da qui in poi con questa canzone che richiama l’universo di Calcutta e Tommaso Paradiso. «Cornflakes una canzone d’amore. Ne abbiamo sempre bisogno. È un amore vissuto in solitudine in una camera, in cui cerco la persona che in quel momento non c’è. È una mia cosa interiore. Ma spero diventi universale». Racconta di avere già molti brani già scritti (da Carlotta, nome della sua ex ragazza a Diazepam, nata dalle gocce che prendeva per dormire), e di averne scritti “a valanga” dentro al loft. Però non inseritelo nella casellina indie pop: «Preferisco definirmi real pop. Dico le cose semplici, così come sono. Ho cercato a lungo la semplicità e sono felice che ora esca».

GIORDANA PETRALIA – CHASING PAPERS

Un brano in inglese scritto da Sia, che se cantasse Sia sarebbe una bomba ma che lascia qualche dubbio per il pubblico italiano che da lei forse si aspettava l’arpa sul palco, visto che tanto l’arpa ha fatto in questa sua partecipazione. La voce rende, la tecnica pure, eppure. A Giordana però non interssano più le critiche. Grata per l’immensa opportunità, racconta: «Sia è la mia cantante preferita e il brano mi descrive al cento per cento. Parla di questa ragazza che all’inizio è bloccata, è come se la gente la ostacolasse. Come me, sono stata molto criticata. Eppure nella seconda parte della canzone si libera, vuole seguire la sua strada e spiccare il volo. Ecco, spero di spiccare il volo anche io con questo pezzo». Il brano è prodotto da Shablo, già producer della categoria gruppi, che si è preso a cuore la produzione anche dei singoli brani delle Under donne.

SIERRA – ENFASI

Il duo di Roma è cresciuto di puntata in puntata, trovando anche un buon equilibrio nelle esibizioni sul palco. L’inedito è lo stesso brano con cui Giacomo Ciavoni e Massimo Gaetano si sono presentati alle audition e da effetto sorpresa diventa “altra canzone che sarà facilmente presente in playlist” . Big Fish ha messo mano alla produzione e l’ha trasformato in una canzone «senza puzza di cover», come dice Massimo. «Ho scritto strofa e ritornello quattro anni fa. Poi si è aggiunto Giacomo e ha scritto la seconda strofa. È grazie a Fabrizio Ferraguzzo (direttore musicale del programma) se abbiamo trovato la fine di questo brano travagliato. Con la nostra scrittura abbiamo sempre cercato di far aprire quei cassetti che le persone non avrebbero mai aperto da soli». Parole magistralmente ammassate, melodia del ritornello che entra in testa e frasi che scorrono bene, come “per diventare mare devi essere fiume” e voglia di dar seguito allo sforzo dentro al talent: «Prima di entrare nel programma ci siamo chiusi in studio per circa due mesi e abbiamo scritto una decina di pezzi nuovi. E in passato altri che probabilmente troveranno nuova forma. Siamo fiduciosi per il futuro, qui stiamo imparando a “contenerci”. Abbiamo in piano una raccolta».

NICOLA CAVALLARO – LIKE I COULD

Dalle auditions ai live Nicola è probabilmente il concorrente che più è stato “lavorato” alla ricerca di una sua definita identità. È evidente il progetto pensato da Mara Maionchi, di questo soul man modernizzato, eppure non è chiaro se è quello che ama anche Nicola. «Ho fatto grasso cambiamento, ma l’ho voluto io. Aggrappato a quel sapore discograficamente sarei morto ancora prima di mettere testa fuori dal buco, ma non mi sento cantante pop al cento per cento. Voglio tenere le sonorità che mi appartengono e che non ci sono in Italia». Il brano è firmato da Tom Walker e la riconoscenza c’è. Eppure dice tante volte che lui è anche cantautore, ci tiene a sottolinearlo, ci tiene a ribadirlo. «Like I could è un inedito dalle sonorità internazionali e moderne che ne fanno qualcosa di nuovo per un artista italiano che prova a saltare le Alpi a petto in fuori. Ha anche un retrogusto per la old school blues e soul e il testo, nella sua semplicità è super dritto», così lo descrive e ci trova d’accordo. Aggiunge «Arriva alla gente» e il dubbio si insinua, perché è sempre difficile il brano internazionale sulla faccia di un italiano. Soprattutto se l’italiano in questione vorrebbe cantare le sue canzoni «Ancora non sono uscito come cantautore, scrivo tanto, sto già pensando a un percorso futuro».

DAVIDE ROSSI – GLUM

Qui è il vero peccato. Il brano è ben scritto, ancora meglio prodotto (da Roberto Vernetti a cui nulla si può dire). Eppure è difficile che arrivi, risultando antico in un’edizione che punta alla contemporaneità, un po’ perché la forza di questo ragazzo di 21 anni è la sua mano sul pianoforte, un po’ perché la sua sensibilità sarebbe arrivata potente su parole in italiano. E forse anche su una super ballad strappacuore. Qui invece il ritmo è swing, su parole tristi che però vanno cercate sul vocabolario. Fin dal titolo (Glum vuol dire triste, tetro). Davide lo descrive con poche parole: «Sul ritornello la melodia sembra essere felice ma in realtà dice cose tristi. Lui è depresso senza di lei». È tesissimo. Anche timidissimo. Ed è ancora più evidente quindi quanto cambia quando sale sul palco. Lo avremmo portato volentieri più avanti, ma con questa canzone i giochi sembrano delinearsi più velocemente del previsto.

SOFIA TORNAMBENE – A DOMANI PER SEMPRE

Che tenerezza Sofia. È la più giovane di quest’edizione. Si può dire piccola. Gli altri ragazzi vanno in modalità protettiva nei suoi confronti, lei sorride e ride e si imbarazza con niente. Non sa di avere l’inedito più forte dell’edizione, quello che si appiccia in testa, quello che il pubblico in chiaro della finale potrebbe votare perché immediato, di quelle canzoni che arrivano al primo ascolto. È la canzone con cui si è presentata alle audition, solo voce e piano. È la prima canzone che ha scritto: «La prima senza l’aiuto di mio padre. Volevo dimostrargli che sapevo farlo anche io. Io non mi sono mai innamorata e qui ho scritto che cosa vorrei che fosse per me l’amore». Prodotta da Shablo, ha cambiato vestito. Non senza un suo iniziale stupore «Ero abituata alla versione minimale, ma Shablo è un professionista e io mi sono fidata e ora so che, come sono cresciuta io all’interno di questo programma, così è cresciuto il mio brano. Eppure io sono sempre io. E anche la mia canzone lo è». Ne ha altre tre finite, e altre due che stava scrivendo «ma le ho lasciate a casa». Nel suo caso più che dall’inedito, dipende tutto dalle cover (dove è meno forte).

BOODA – ELEFANTE

Matti. Si può dire? Ma fortissimi. Elefante è un brano che conferma il loro sound che fa alzare il volume ogni giovedì sera. Lo hanno scritto nel loft, con Samuel, in un paio di giorni. «Ci tenevamo a scriverlo in italiano. È la nostra lingua. E non siamo molto bravi in inglese. Samuel è stato di grande aiuto, ha fatto le notti con noi. Il testo parla della lotta costante tra il bene e il male, energie positive e negative. È ambientato in una giungla urbana, parla degli animali dentro a ognuno di noi. Non importa essere tigre o scarafaggio, ma solo continuare a lottare. Volevamo suonasse come una palata in faccia e ne siamo orgogliosi, comunque vada». E se la voglia di sentirla live è assicurata, anche qualcosa per un eventuale primo album già c’è: «Di idee ne abbiamo in quantità industriale. Aspetteremo di uscire da questa fantastica avventura per capire la risposta del pubblico e cercare di trovare la nostra strada per scrivere in maniera più efficace, magari nel nostro loft, più rilassati e concentrati».

Vanity Fair

Ci siamo: dopo un percorso non esattamente liscio, la tredicesima edizione di X Factor arriva alla puntata degli inediti che mai come quest'anno è ben poco misteriosa: tre pezzi li abbiamo già ascoltati alle audizioni o in puntata, gli altri sono stati scritti ad hoc per questo traguardo e la differenza si sente parecchio. Mai come stavolta vincerà chi viene rappresentato meglio dalla canzone con cui uscirà fuori dal talent. La più grande delusione è quella dei Booda, che alle prese col primo inedito in italiano non reggono il confronto con le cover che hanno eseguito molto bene durante la trasmissione e rischiano di bruciarsi anzitempo. Per il resto, alcune conferme, altre delusioni ma tutto sommato va meglio di altre edizioni in cui quasi nessuno scriveva i propri pezzi.

Booda - Elefante

Per una cosa tutta personale, odio le canzoni in cui le band citano il proprio nome, tipo Yo this is Maneskin. In Elefante dei Booda questo vezzo c'è tutto, unito a una scrittura da arresto coatto, seguendo una formula fin troppo elementare: hanno una sezione ritmica da paura, fanno un pezzo tribale in cui si parla degli animali della foresta che sa tanto di anni '90, nonostante l'arrangiamento pure bello. Benché non faccia parte della Savana, casca l'asino e si fa pure male, oggi vince solo chi ha le idee chiare e sa scrivere bene i propri pezzi, il resto sono dimostrazioni di velocità e tecnica buone per i tutorial su YouTube.

Sofia Tornambene - A domani per sempre

Ecco l'esempio perfetto di buona scrittura che incontra un arrangiamento pro fatto da Shablo e si prepara a stazionare in radio per tutto l'inverno. Canzone malinconica, scritta da una ragazza di 16 anni che, per sua stessa ammissione, non s'è mai innamorata e descrive cosa vorrebbe che fosse, questo amore. Brava. La canzone la conoscevamo già, ma con questi beat acquista modernità. Bravo anche Sfera che non ha mai snaturato Sofia durante il percorso. Possibile vincitrice.

Davide Rossi - Glum

Il dramma degli inediti in inglese che bruciano il futuro dei talenti italiani. Davide è uno che canta e suona, molto giovane e molto bravo, però non scrive e allora gli confezionano uno di quei pezzi che passerà in radio solo per salutare quelli che ci rimangono. Bublé mischiato con le boy band e gli Spandau Ballet, per un pezzo fuori moda, vecchio dalle prime alle ultime note ed è un dispiacere. In più, quando mai uno s'è fatto la carriera dopo X Factor con l'inedito in inglese?

Nicola Cavallaro - Like I Could

In trasmissione ne hanno parlato un bel po' di volte dell'inedito co-firmato da Tom Walker per il bell'ex parà con la voce graffiante. Meglio di tanti, pop è pop, pure molto radiofonico, ma lui ha affermato di essere un cantautore e allora perché non fargli fare le sue robe? In più, tornando al discorso precedente, è raro che un cantante italiano faccia carriera con pezzi in inglese nel panorama pop internazionale. La voce c'è, ma l'età e il target suggeriscono una virata verso mete più alla sua portata.

Sierra - Enfasi

Questo è un pezzo da classifica di Spotify, da cassa bluetooth bora sulle panchine del parco, da ragazzini che avranno massimo 17 anni ed è esattamente il loro target. La Sierra lo sa e spinge con una canzone perfettamente in linea con la sua essenza. Può piacere o non piacere, un po' come il pesce ratto di Fantozzi, ma di sicuro ha centrato il bersaglio. Loro sono una realtà e non mi stupirei se usciti fuori dal talent per qualche tempo facessero un bel po' di numeri. BTW, su YouTube c'è già il video della versione pre X Factor.

Giordana Petralia - Chasing Paper

Altro pezzo di cui abbiamo parlato un bel po', tra gli autori c'è Sia e sicuramente gira, è cantato bene, mette in risalto la voce incredibile (e spesso ingestibile) di Giordana. Potrebbe finire in radio in mezzo agli altri successi pop della stagione. Il punto però è un altro: una volta uscita da X Factor, che canterà Giordana? Farà le serate arpa e voce, avrà pubblico per diventare una stella del pop internazionale o molto più probabilmente faticherà di nuovo per trovare la propria strada, smarrita tra mille esperimenti diversi?

Eugenio Campagna - Cornflakes

Eugenio in arte Comete propone un pezzo che ha suonato poco tempo fa in trasmissione e vanifica l'effetto sorpresa. Cornflakes la conosciamo già, pezzo di itpop mezzo cantautorato onesto, che in questa versione guadagna l'arrangiamento in stile Paracetamolo di Calcutta, giusto per inquadrarlo ancora di più nel personaggio. Piacerà a chi deve piacere, avrà successo, potrebbe pure vincere. Diciamo che in queste pagine, questo stile arriva con 5 anni di ritardo e ne siamo abbastanza saturi, ma di sicuro ci saranno legioni di giovani che spammeranno la canzone alla morte.

Rockit