EMMA MORTON – STRANGE FRUIT

Il quarto live di X Factor 8 aveva come tema le canzoni che avevano subito una censura e che lanciano messaggi contro il razzismo. Ad Emma Morton è stata affidata l’arduo compito di cantare Strange Fruit brano jazz  della cantante Billie Holiday.

Lo “Strange Fruit” indicato nella canzone non è altro che il corpo di una persona di colore appeso ad un albero che dondola nella brezza del sud  (black body swinging in the Southern breeze). Quest’immagine così potente non può che rappresentare i numerosi linciaggi delle persone afroamericane che purtroppo ancora in quei anni era pratica ancora diffusa. Per questi motivi il brano nonostante la sua importanza nella storia americana ha subito per anni la censura delle radio per diversi anni

La difficolta  di tale brano fu una vera sfida per Emma, riuscendo comunque a brillare per la sua eleganza e classe. Di seguito potete riascoltare l’audio dell’esibizione, mentre sotto spoiler il link per l’esibizione completa sul sito di Sky in cui sono tagliati gli ultimi secondi per chissà quali motivo.

Bowland - La concezione sonora

Dall’Iran con furore, i Bowland sono diventati un’icona del programma, sin dal momento in cui hanno messo piede sul palco. Si sono fatti subito stendardo e precursori per il programma di un genere che in Italia, salvo Asile’s world di Elisa e pochissimi altri, non ha mai fatto breccia nell’universo più popolare della musica, ovvero il trip hop. Per questo genere l’arrangiamento e le sonorità sono tutto, bisogna creare determinate dimensioni sinfoniche, per potersi sentire completamente immersi nello stile.

It’s all grey è una delle loro produzioni originali, in cui questa attenzione alla creazione di atmosfere peculiari è più vivida. L’utilizzo di strumentazioni inusuali, atipiche, ad opera di Pejman, riesce a inserire suoni unici nella composizione, che richiamano la natura e il sogno. La gestione elettronica di Saeed riesce a calibrare il tutto e a mettersi in sintonia con la timbrica di Leila, vera protagonista, magnetica e suadente. Le parole accarezzano l’orecchio, non si tratta di un testo complesso, quanto più stuzzicante e misterioso.

In quest’esibizione live, in una rooftop session, ci si può gustare ancora meglio questo aspetto nel vivo. Con It’s all grey, i Bowland.

Urban Strangers - La composizione

Gennaro e Alessio sono due ragazzi provenienti da Somma Vesuviana. Giovanissimi anch’essi, hanno dominato XF9, venendo fregati all’ultimo e purtroppo sottovalutati nella loro era post talent.

Ma abbiamo (quasi) tutti tenuto per loro, anche solo per un momento, nel corso della gara. E questo perchè avevano talento, avevano una forza, un asso in mano a pochi: sto parlando di un’identità artistica ben definita già a quell’età , che non smetteva però di evolversi. Quest’identità è ciò che li permetteva di reggersi con le proprie gambe, ed era data soprattutto dal loro incredibile sacrificio e dal loro talento nella composizione.

Infatti Genn e Alex, tramite il loro connubio e i loro progetti, convinto una piccola casa discografica, Casa Lavica, a sostenerli fin dai primi passi e produrre i loro brani. Questi piccoli pezzi dimostravano già grande abilità, nonostante la messa in pratica fosse ai limiti della semplicità.

Last Part è uno di questi esempi, quello che mi ha permesso di innamorarmi di loro. Un brano che mette in risalto la coesione tra i due, la confidenza nel rap, e la capacità di scrittura e nella messa in rima. Il brano ha delle accezioni veramente oscure nelle parole, parla di uno stato d’animo angosciante e di prigionia, che ha avuto risalto anche sulla loro arte.

Promises get broken

the curtain now is closin

I'm still risin up and fallin

don't know if I am the chosen

beyond all the confusion

you know it's not illusion

so don't go straightly to the closure

we are the only losers

La versione acustica per concentrarsi maggiormente su questi aspetti piuttosto che sui lavori di post produzione. Con Last Part, gli Urban Strangers!

Bowland: Beh sì sono loro. Personalmente trovo che sei minuti siano un po' too much, ma questo penso sia più un mio problema. Ovviamente chi ama questo genere amerà anche questo pezzo.

Maneskin: Anche qui 100% riconoscibili, si sente che è stato uno dei loro primi lavori, ma riescono comunque a spaccare nonostante tutto. Bellino anche il video.

Urban Strangers: Ottima la scelta di utilizzare il pezzo acustico che ho sempre apprezzato di più rispetto alla versione originale. Subito a fuoco anche loro.

Volevi i miei commenti? Eccomi 

Sicuramente due nomi che hanno confermato il mio amore sono Anastasio ed Emma Morton. Il primo ha portato un pezzo che riesce a mettere in risalto il flow perfetto, un po' old school, ma soprattutto la penna cruda. Ottimo aspetto anche l'interpretazione, con la modulazione vocale a tratti più cauta e a tratti più rabbiosa.
La seconda una delle mie cover preferite nella sua avventura a X factor, che da 80enne 20enne con gusti vintage quale sono, apprezzo da capo a fine. La teatralità e le sfumature più profonde e jazz della sua musica, sono punti di forza non da poco, esprime emozioni, malinconia e sofferenza, che non per forza devono essere negative.

Per Ilaria una scelta molto interessante, dolce e delicata, che sicuramente la illumina nell'aspetto preso in considerazione, una signora interprete.
Per Michele una scelta inaspettata, ma ben calibrata e furba. Sicuramente un buonissimo pezzo, ed è centrato il parallelismo con la vicenda, che causa emozione, spero solo non venga fatto leva eccessivamente sull'evento. Comunque molto bene.
Per Martina un primo inedito dalla scrittura abbastanza schietta, in contrasto con la vocalità infantile. Si sente la gioventù, musicalmente non fortissimo, ma a livello di testo colpisce.
Per Shorty sicuramente un'esibizione fai-da-te che riesce a concentrarsi su aspetti intriganti della sua proposta come la componente sperimentale e il ponte tra animo funky e basi hip hop. Personalmente però la trovo comunque un po' debole rispetto alla sua produzione generale, forse non l'avrei scelta come inizio, ma sicuramente pazzesco come flow.
Madh potrebbe essere il più interessante e il più temibile,ma questo pezzo nella sua post-produzione risalta poco a causa di scelte sonore un po'ridondanti. Però ha sicuramente un'immagine forte e come inizio ci può stare per un percorso esplosivo.

Roshelle e Nigiotti mi hanno convinto meno. Per la prima non mi ha convinto come inizio in correlazione con la sua proposta musicale, in quanto se l'obiettivo dell'esibizione era di " divertirsi e twerkare" , l'esecuzione è piatta e non prevede guizzi che catalizzino l'attenzione. Per il secondo quest'esibizione non mi leva i dubbi che riserbo su di lui, ovvero di essere una penna non particolarmente innovativa e un po' piaciona, che unito all'interpretazione non mi trasmette nulla di particolare, ma magari è un mio limite.