Una fine è sempre anche un inizio. E così, eccoci alla prima canzone del decennio in questa categoria, che è al contempo anche l'ultima di uno dei sodalizi più riusciti della musica italiana: quello fra il cantautore laziale e il paroliere milanese Mogol. Siamo nel febbraio del 1980 e usciva il primo e unico singolo estratto dal quattordicesimo album 'Una giornata uggiosa' di Battisti, come lato B. Il brano - di non immediata comprensione e che pur parlando dei dubbi di un uomo verso la propria relazione lascia spazio a molte interpretazioni  - sarà fra i più ascoltati durante la primavera di quell'anno, diventando l'ennesimo classico della sua discografia.

All'inizio del 1980 uscì anche questo singolo - lato A del 45 giri sul quale c'era anche 'Asilo Republic', unici due singoli estratti dal terzo album 'Colpa d'Alfredo' -, il primo di una lunga serie nei fortunatissimi 80's del Blasco. Il rocker emiliano aveva esordito durante i 70's ed era già riuscito a farsi notare con pezzi molto belli. Qui ripropone un tema già presente in altre canzoni precedenti, ossia l'attrazione nei confronti di una ragazza molto bella ma molto diversa da lui (studiosa e ben vestita, probabilmente borghese). Scritta, sia testo che musica, da Vasco ebbe successo e ancora durante l'era digitale venne nuovamente certificata nel 2009.

Il talento ogni tanto si nasconde dietro un aspetto da twink e un paio d'occhiali trovati durante una festa tamarra a Riccione nel 2009. Non sto parlando di me, ma di uno dei più significativi cantautori della scena italiana degli ultimi quarant'anni, che si fece notare con questo pezzo presentato al Festival di Sanremo del 1980. Pur non arrivando sul podio, all'Ariston i milanesi capitanati dal ventiduenne si fecero notare per il look, l'inconfondibile ritmo, il fatto che furono fra i pochi a suonare dal vivo e il testo, che parla di una femme fatale dallo stile di vita stravagante. Per molto tempo si sono rincorse voci secondo le quali il pezzo fosse dedicato a Renato Zero , fatto poi smentito. Il brano è inserito nel secondo disco della band 'Vivo da re'.

E un legame fra questa band e quella precedente, proprio in quegli anni, era stato il batterista Walter Calloni, che aveva suonato con entrambi i gruppi. Ciò detto - sì, ho studiato  - siamo di fronte a un pezzo contenuto nel nono album 'Suonare suonare' (pubblicato nell'aprile del 1980) di una delle band più importanti degli anni Settanta italiani. Abbandonata in parte la cifra stilistica del Rock Progressivo che li ha contraddistinti, la Pfm esprime con questo pezzo un tributo a chi - scomparso prematuramente a 34 anni nel giugno del '79 - di quello stile era stato uno degli esponenti principali: Demetrio Stratos.

In questo ricco, per il Rock italiano, 1980 ci fu spazio anche per una delle proposte Post-Punk più originali della scena alternativa bolognese. Stiamo parlando del primo singolo - un pezzo rielaborato e che in realtà era nato già anni prima - del secondo album 'Sick Soundtrack'. Sebbene oggi non siano conosciuti dai più, grazie a questo album i Gaznevada sono entrati nell'Olimpo della critica, che ha più volte citato il disco come fra i gioiellini del Rock. Anche nel singolo di lancio spiccano l'essenza di questo inizio degli 80's in chiave musicale, produzione underground, spiazzante, espressione spontanea di un frangente temporale durato quanto un battito d'ali.

Saltiamo a piè pari il 1981 per arrivare al febbraio del 1982, quandi al Festival di Sanremo Vasco presentò questo primo singolo che sarà contenuto nel suo quinto omonimo album. Pare che il rocker emiliano abbia scritto il pezzo come risposta a un giornalista veneziano che l'aveva definito 'zombie, alcolizzato, drogato'. Noi tutti sappiamo naturalmente quante queste voci siano assolutamente false - ed è solo un caso che l'abbiano obbligato a modificare la parte dove dice che desidera andare in Messico per vedere se è vero che lì si masticano foglie intere -, ma ciò non ha impedito a Vasco di realizzare uno dei brani che, pur non arrivando sul podio, hanno maggiormente lasciato il segno nella prima parte della sua carriera.

Come lato B dello stesso singolo che presentò all'Ariston in quel 1982, Vasco propose questo pezzo, anch'esso quindi naturalmente contenuto nel quinto album 'Vado al massimo'. Narrano le cronache che il Blasco l'abbia scritto di getto in una sola mattinata, convinto di aver partorito un capolavoro che però non sarebbe stato compreso da tutti. In realtà la canzone divenne in breve tempo molto amata da ammiratori e colleghi, mentre in tempi più recenti è tornata alla ribalta venendo inserita nel 2014 nella colonna sonora della serie televisiva 'Braccialetti rossi'.

Voliamo velocemente al settembre del 1986, quando uscì un omaggio a me un anno prima che nascessi. No scherzi a parte, leggenda vuole che questa canzone fosse in realtà dedicata al colonnello Gheddafi, allora al centro delle tensioni internazionali . Voci che in realtà non hanno mai trovato alcun fondamento, mentre di certo sappiamo che si tratta del primo estratto dal settimo lavoro 'Profumo', l'album della consacrazione definitiva per la Nannini. Grande il successo in Europa di quello che diventò un suo evergreen: Doppio disco di platino in Italia, Platino in Austria e Svizzera, Oro in Germania.

A differenza mia che in questo momento ho un raffreddore super potente e sto valutando di rivolgermi alla Helpline per il Coronavirus, nel 1986 uno dei gruppi più importanti della scena Rock italiana degli 80's stava bene.  No, dalla regia mi dicono che in realtà la canzone ha un significato ironico e di denuncia sociale, trattando il tema dell'apatia e del grigiore della vita di provincia. Il brano è inserito nell'album di debutto - precedentemente avevano pubblicato solo Ep - della band emiliana, '1964-1985 Affinità divergenze fra il compagno Togliatti e noi - Del conseguimento della maggiore età' (che rimanda all'editoriale dell'organo ufficiale del Partito comunista cinese nel '62), generalmente considerato una pietra miliare del Post-Punk in Italia come nel resto d'Europa.

Torniamo ora al settimo album 'Profumo' di Gianna Nannini, che giustamente è stato fonte d'ispirazione per diversi di voi essendo stato come detto il disco della consacrazione. A inizio '87 fu pubblicato questo secondo singolo, che dà il nome all'album stesso e in un certo senso ne contiene il tema portante: la passione e l'intensità che si viene a creare in un rapporto fra amanti. Fin dai tempi di 'America' dieci anni prima la rocker senese in realtà aveva dimostrato di apprezzare una sensualità quasi animalesca. Oggi, con grande successo di pubblico e critica, si ripropone in chiave New Wave.

Per molti la canzone della maturità, per altri un brano enigmatico. Per tutti, un pezzo bellissimo. Nel marzo del 1987 veniva pubblicato l'ottavo album del rocker emiliano 'C'è chi dice no'. Questa canzone che dà il nome al disco sembra in un certo senso effettivamente un punto di passaggio fra la discografia precedente e quella successiva. Sono presenti tutti i temi del Vasco anti-sistema, ma sono presentati con un distacco e un'elaborazione maggiori, con una consapevolezza quasi diversa rispetto a quel che si è, alla società e al proprio posto in essa. Nell'88 la canzone fu pubblicata anche in inglese.

Passione, disillusione, ma alla fine ancora passione. Sebbene oggi abbia una compagna, pare che negli 80's Gianna fosse particolarmente amante dell'altra metà del cielo. O almeno, i suoi testi lasciano intenderlo. Come questo, unico inedito della sua prima raccolta di successi 'Maschi e altri', pubblicato nell'ottobre del 1987. Qui la cantautrice toscana pone l'accento sull'universo maschile e su quanto - bugie e tradimenti vari a parte - la attragga. Una narrazione e un'interpretazione che convincono: il brano sarà l'ennesimo successo, raggiungendo la Top10 di una mezza dozzina di Paesi in Europa.

Chi ha fatto invece della musica sperimentale la propria cifra, distanziandosi da quella commerciale dove pure aveva brillato a inizio decennio, è la cantante romagnola, che nel 1989 pubblicò 'Il sole nella pioggia', nono album di inedito. Primo singolo estratto fu questo pezzo scritto per lei dal cantautore e artista Camisasca. Grazie anche al suo apporto, la canzone - come d'altronde l'intero album - riesce a restituire quell'impronta più spirituale che Alice desiderava dare al proprio lavoro. Lontano dai fasti di classifica di un tempo, sia la canzone che l'album convinsero tuttavia pubblico e critica restando comunque a lungo nella classifica dei dischi più venduti in Italia.

Immagino che sentivate la mancanza del rocker emiliano, e così eccoci qui. Scherzi a parte, gli 80's sono stati sicuramente il decennio di Vasco, quindi è normale ci sia molta sua musica. In particolare, eccoci ora confrontati con questa bella canzone inserita nel suo nono - commercialmente fortunatissimo - album, 'Liberi liberi'. Abbiamo già detto che sul finire del decennio il Blasco è maturato. Qui prevale ancora il tema della rabbia, ma è una rabbia diversa, dato che stavolta è il protagonista a essere vittima - di una donna - e non sono la sua immaturità o le sue ca**ate alla radice del suo sfogo. No, qui c'è già una consapevolezza diversa del proprio destino, che viene solo mascherata da fatalismo e da sfortuna.