Eccoci a riassumere gli accadimenti di ieri sera c'è davvero molto da dire e ancora a 12 ore di distanza non sono sicuro di aver completamente digerito tutto quanto, ma la cosa che mi preme di dire è che ho proprio avuto l'impressione che la serata di ieri abbia rappresentanto un punto di svolta nella storia dell'Italia all'ESC - il passaggio da partecipante competitiva a nazione che traina da sola praticamente ogni aspetto del contest, sia esso tecnico, grafico e pure musicale.

Vedremo cosa ci riserverà il futuro, ma se questa è la strada che si profila io mi aspetto davvero un'egemonia dell'Italia nel futuro pari a quella dell'Irlanda negli anni '90 - semplicemente perché tre quarti dei paesi in gara non hanno la voglia o le possibilità di competere al nostro livello, sia dal punto di vista logistico che soprattutto con lo standard delle nostre proposte in gara (e quelle di San Marino che in futuro potrà diventare un'Italia B, come lo era ai tempi Monaco per la Francia). Se è una cosa buona o cattiva per il contest non lo so, però ce lo dirà il tempo e saremo qui a raccontarlo

That said...

La selezione slovena EMA (Evrovizijska Melodija) è tornata in auge quest'anno dopo lo stop forzato del 2021 - in cui fu riproposta Ana Soklič, vincitrice del 2020 bloccata dalla cancellazione del contest causa COVID e non finalista all'ESC di Rotterdam con Amen.

Il contest è stato un po' allargato rispetto all'ultima edizione: già a novembre è partito lo spin-off EMA Freš, una selezione riservata ad artisti esordienti con meno di 30 anni che qualificava ben quattro proposte (e non più due) all'EMA vero e proprio. Questa del Freš è una selezione particolare e diversa da tutte le altre, perché consiste nel voto online dei brani in gara presentati in video snippet da 1:00 girati con mezzi amatorialissimi (microfoni da 10 euro, strumenti accordati male, video girati in cameretta o in location improbabili ecc.). É un esperimento particolare perché è basato sul trovare un ipotetico diamante da sgrezzare in un brano che riarrangiato possa sopravvivere e funzionare sul palco dell'ESC, con risultati che considerato da dove si era partiti mi hanno decisamente sorpreso (anche se alcuni pezzi hanno cambiato proprio il GENERE musicale nel corso della competizione )

Dico questo perché tutti e 4 i brani del Freš che sono sopravvissuti sono riusciti a superare lo scoglio delle semifinali e qualificarsi per la finalissima di ieri sera, in una selezione con un livello medio decisamente basso e poco interesse da parte dei casual (anche perché mancava alla conduzione il solito mattatore Klemen Slakonja). C'era invece Bojan Cvjetićanin, che assieme a Maja Keuc rappresentante slovena del 2011 si è esibito in una versione memorabile di Zitti e buoni 

Il voto delle cinque giurie (OGAE, autori, stampa radio, stampa TV, artisti in gara) ha premiato i Batista Cadillac, che conducevano con 50 punti davanti ai LPS con 43 e ai LUMA con 33 (questi ultimi due entrambi qualificati dal Freš). Il pubblico ha tagliato le gambe ai LUMA, favoriti della vigilia, assegnando loro soltanto la quarta posizione mentre i Batista Cadillac si prendevano la terza e i BQL (boyband popolarissima in Slovenia, già seconda nel 2017 e 2018) la seconda. A sorpresa sono stati proprio i LPS a conquistare il massimo dei punti del televoto, strappando il biglietto per Torino in uno dei verdetti più inattesi della stagione: per loro 103 punti totali, mentre la prima avversaria (i Batista Cadillac con Mim pravil (Le mie regole)) si ferma a 90 e i BQL portano a casa un'altra medaglia di bronzo con 69.

I Last Pizza Slice, o LPS, sono un gruppo funk/pop originario di Celje e composto da Filip Vidušin, Gašper Hlupič, Mark Semeja, Zala Velenšek e Žiga Žvižej: sono attivi in questa formazione dal 2018 e nascono in un contesto scolastico, essendosi formati nella music room del loro liceo. Il brano che portano all'Eurovision si intitola Disko (Discoteca) ed è scritto da loro cinque assieme a Jakob Korošec.

In Croazia si è riproposto il tradizionale Dora, una delle poche selezioni che è sopravvissuta alle cancellazioni del 2021. La finale vedeva in gara quattordici brani nella solita e familiare cornice del palazzetto dello sport "Marino Cvetković" di Opatija, che ha recentemente chiuso un accordo per continuare ad ospitare il Dora fino al 2024. Non era presente pubblico (in ossequio ai protocolli di sicurezza legati al COVID) e alla conduzione c'erano Duško Ćurlić, Elizabeta Brodić e la rappresentante croata del 2018 Franka Batelić.

Il risultato finale si decideva con una composizione di giurie regionali (50%) e televoto (50%). Non c'è stata grande competizione perché Mia Dimšić, favoritissima della vigilia, ha portato a casa il primo posto in entrambe le categorie: per lei 257 punti contro i 179 di Marko Bošnjak e la sua Moli za nas (Prega per noi). In terza posizione troviamo Mia Negovetić, a cui sembra sempre mancare un centesimo per fare un euro (già seconda nel 2020 e 2021) con Forgive Me (Oprosti); per lei soltanto 141 punti dopo un secondo posto con le giurie che sembrava promettere qualcosa in più.

A rappresentare la Croazia a Torino sarà quindi Mia Dimšić, 29enne cantante country/pop originaria della città di Osijek. Il brano che porta in gara si intitola Guilty Pleasure ed è scritto da lei stessa assieme a Vjekoslav Dimter e Damir Bačić.

Riassunto delle puntate precedenti visto che ne abbiamo già parlato un sacco: la Norvegia ha organizzato il Melodi Grand Prix nella nuova formula con semifinali, ripescaggio e finali, 21 erano i brani in gara e 10 ne sono rimasti in corsa dopo un percorso di avvicinamento durato un mese e mezzo. Per la finale è tornato dopo due anni il pubblico, con lo spettacolo che si è tenuto come al solito H3 Arena di Fornebu (il sobborgo di Oslo che ospita il vecchio aeroporto).

Lo show era strutturato in due fasi: un primo round di votazioni in cui emergeva una top4 tra i 10 brani in corsa, che poi sarebbero stati ridotti a due per il tradizionale "duello d'oro" finale dove i voti vengono annunciati in base alle cinque regioni norvegesi (uno dei climax più tensivi della TV mondiale, che IMHO andrebbe recuperato anche altrove perché funziona ogni anno). La "sòla" quest'anno è stata che il voto non si riapriva in top4, ma accedevano alla top2 le canzoni più votate al primo turno: questo ha ovviamente penalizzato Elsie Bay e Sofie Fjellvang, che si sono pestate i piedi a vicenda con due ballate analoghe (e c'era pure quella di Farida Benounis che non ha superato il turno) lasciando campo libero allo scontro finale fra i Subwoolfer e i Northkid, due proposte che facevano parte del gruppo di cinque prequalificate alla finale.

L'annuncio dei voti ha portato a un mezzo brivido quando il Nord-Norge, la regione dei Northkid ("boyband con strumenti" originaria di Bergen), ha restituito loro un vantaggio di oltre 50k voti che annullava il tesoretto costruito dai Subwoolfer tra Sud e Centro. L'Ovest permetteva a questi ultimi di recuperare un buon 25k, portando tutto lo scontro ad Est (la regione più popolosa) con i Northkid ancora in vantaggio per circa tredicimila voti: questo non è bastato per salvare la vittoria in quanto i Subwoolfer hanno conquistato 176k preferenze contro le 107k degli avversari, compiendo all'ultimo il sorpasso che li ha portati alla vittoria con 368 106 voti a 312 223.

(É un casino, lo so, ma da questa immagine si capisce di più )

I Subwoolfer sono un nuovo progetto musicale che si identifica con le maschere di due canidi antropomorfi dall'identità ignota (c'è chi dice siano gli Ylvis, quelli di "What Does The Fox Say?", ma la teoria più in voga sostiene si tratti di Ben Adams degli A1 e Gaute Ormåsen). In questo gioco investigativo à la Cantante Mascherato, sappiamo soltanto che i due personaggi si identificano con il nome di "Keith" e "Jim" e appaiono sul palco assieme a un terzo componente che si chiama "DJ Astronaut": questi sono anche i nomi con cui sono accreditati gli autori del pezzo, che si intitola Give That Wolf A Banana ed è una rivisitazione moderna della fiaba di Cappuccetto Rosso dietro la quale molti hanno voluto rivedere un appello pro-vaccini (il "lupo" di cui parlano sarebbe il COVID e la "banana" il vaccino che dovrebbe impedirgli di "mangiare la nonna")

Dopo il flop di Rafał Brzozowski a Rotterdam, la Polonia aveva annunciato che si sarebbe dedicata anche per il 2022 a una selezione interna - salvo poi cambiare idea e mettere insieme una nuova finale nazionale, Tu bije serce Europy! Wybieramy hit na Eurowizję, dal livello pure discreto. Visto che si può?

Dieci erano i brani in gara, tre i qualificati alla superfinale, due i round di voto, 50/50 lo split fra il televoto e una giuria nazionale. A vincere è stato Krystian Ochman, favorito della vigilia e sostenutissimo dagli eurofan con una campagna promozionale martellante perché TVP lo scegliesse - che però ha dovuto sudare più del previsto, portando a casa il 51% contro il 39% della seconda classificata Daria Marcinkowska con Paranoia. Chiude la superfinale con il 10% il gruppo Unmute con Głośniej niż decybele (Più rumoroso dei decibel), un brano portato in gara da un gruppo di ragazzi sordi e composto interamente in lingua dei segni su una base elettronica/techno.

Krystian Ochman, conosciuto anche come Ochman, ha 22 anni ed è un cantante polacco nato in Massachusetts: è diventato popolare vincendo nel 2020 l'undicesima edizione di The Voice of Poland, dove aveva come mentore Michał Szpak (8° classificato per la Polonia all'ESC 2016 con Colors Of Your Life). Il brano che presenta a Torino si intitola River ed è scritto da lui stesso assieme ad Ashley Hicklin (già autore di ben cinque entry eurovisive, la più famosa sicuramente Me And My Guitar di Tom Dice con cui il Belgio arrivò sesto nel 2010), Mikolaj Trybulec (che ha scritto Friend Of A Friend dei Lake Malawi e Universo di Blas Cantó) e Adam Wiśniewski.

Sì, San Marino ha davvero organizzato una finale nazionale e sì, ha avuto un interesse mediatico spropositato arrivando addirittura alla #1 dei trending topic su Twitter.

Su Una Voce per San Marino si possono dire mille cose (alcune non necessariamente piacevoli) ma è indubbio che il successo della serata di ieri sera sia un grandissimo biglietto da visita che assicura la sopravvivenza del Titano all'ESC per molti anni a venire. C'è sicuramente bisogno di una maggiore trasparenza a livello di gestione e regolamento - e magari di un format meno cervellotico e più lineare e coinvolgente - però davvero ieri sera ho avuto l'impressione che si siano buttate le basi per quello che gli eurofan chiedevano da tanti anni, ovvero una San Marino che diventa un po' una "Italia 2" attirando quei cantanti e quelle proposte musicali che non riuscirebbero ad accedere all'Eurovision tramite Sanremo. Per l'anno prossimo, specie se il vincitore di quest'anno otterrà buoni riscontri, mi aspetto una bagarre per parteciparci anche maggiore di quella del Festival (e nomi di livello assoluto ed interesse anche qui su RH )

Non riassumo tutti gli avvenimenti precedenti perché c'è già il topic apposito e ne abbiamo già parlato lì. Diciotto erano i brani in gara (nove Emergenti, venuti fuori da un processo di selezione durato due mesi, e nove Big della musica italiana ed internazionale). All'ultimo minuto è stato annunciato in gara Achille Lauro, già in gara a Sanremo con Domenica, il che ha portato sul contest un'attenzione mediatica senza precedenti per la Repubblica (dovuta anche alla presenza di altri has-beens della musica italiana, come Valerio Scanu, Francesco Monte e Ivana Spagna). Molti hanno espresso dubbi sul fatto che Lauro si sarebbe davvero presentato sul palco di un teatro di San Marino, ma c'è da dire che lui stesso ha gestito la cosa in modo molto furbo - non facendone alcuna menzione sui social, sia in merito alla partecipazione che al nuovo brano che intendeva proporre, con l'obiettivo di non passare come disperato in cerca dei suoi 15 minuti di fama e lasciare alla stampa specializzata il compito di costruire l'hype attorno alla sua presenza nella competizione.

Ovviamente era difficile immaginare che la giuria di Una Voce premiasse chiunque altro fra i 18 finalisti a suo discapito, e infatti è andata esattamente come ci si poteva aspettare. La vittoria di Lauro arriva davanti a Burak Yeter, artista turco di base in Olanda che vanta un curriculum di tutto rispetto e si presentava in gara accompagnato dal vocalist Alessandro Coli; al terzo posto si è invece classificato Aaron Sibley, cantautore britannico vincitore della sezione Emergenti nella serata di venerdì.

Achille Lauro, al secolo Lauro De Marinis, si presenterà sul palco di Torino con il brano Stripper - un pezzo inedito e lasciato fuori dall'album Achille Idol Superstar appena uscito. Gli autori del brano sono Lauro stesso, Davide Petrella, Francesco Viscovo, Simon Pietro Manzari, Daniele Dezi, Daniele Mungai, Mattia Cutolo, Marco Lanciotti, Gregorio Calculli e Mattia Ciceroni.

Vi lascio il reprise perché nessuno si è ancora degnato di caricare la performance completa

https://youtu.be/HJr7OcGAhAc

Chiudiamo la carrellata con Malta, che dopo tre anni di selezioni legate a X Factor (due + il recupero di Destiny dovuto alla cancellazione del 2020) è tornata a produrre il Malta Eurovision Song Contest. Il programma si svolgeva sulla distanza di tre serate: una semifinale in cui i 22 brani in corsa sono stati ridotti a 16 + una wildcard, con annuncio nella serata seguente dove non cantava nessuno ma sono state celebrate praticamente TUTTE le canzoni della storia maltese all'Eurovision, tranne quelle di Destiny che era ospite d'onore della finalissima.

La finale si è tenuta ieri sera presso il Malta Fairs and Conventions Centre di Ta' Qali, la stessa venue dei live show di X Factor Malta e Malta's Got Talent. La classifica finale era decisa dal voto di sei giurati e dal televoto, che valevano 1/7 ciascuno; il risultato è stato che hanno provato a fare una conversione delle percentuali in punti dividendo un solo set di 58 (12-10-8-7-ecc.), ottenendo il prevedibilissimo e imbarazzante risultato di ben dieci canzoni su 17 che hanno ricevuto 0 o 1 punti dal televoto, non cambiando minimamente la classifica stilata dai giurati.

I sei membri della giuria hanno votato tutti nello stesso modo per quanto riguarda le prime due posizioni: 72 punti e bottino pieno per Emma Muscat, 60 per il primo inseguitore Aidan Cassar (che cercava di riportare dopo 50 anni un brano interamente in maltese a rappresentare l'isola). Anche il pubblico si è orientato principalmente su queste due proposte: 20 punti e circa il 35% del televoto in favore di Emma, mentre Aidan si fermava a 12 punti (21%) e rimaneva ovviamente in seconda posizione. Terza e staccatissima Nicole Azzopardi, già Zecchino d'Oro e rappresentante maltese al Junior Eurovision 2010, con il brano scritto e prodotto in Svezia Into The Fire.

Emma Muscat la conosciamo tutti: 22enne di St Julian's, arrivata alla popolarità in Italia con il quarto posto ottenuto ad Amici 17, nome discretamente rilevante nel panorama musicale italiano. Il brano che porta in gara si chiama Out Of Sight ed è una ballata scritta assieme a un team completamente italiano (Antonio Caputo, Gabriel Rossi, Lorenzo Santarelli, Marco Salvaderi); non è da escludere però che venga cambiato in ottica Eurovision, magari con una proposta uptempo in lingua italiana per sfruttare l'onda lunga dell'estate e cercare di rilanciarsi anche da noi.

Latinista ha detto
Eccola in buona definizione:

t=24s  

Grazie, mi sa che hanno dei problemi di indicizzazione perché quando ho cercato prima non mi usciva

Ne avevamo già parlato parecchio e giunge ora la conferma definitiva: dopo la squalifica di Alina Pash e del suo brano Shadows Of Forgotten Ancestors per violazione del regolamento del Vidbir, UA:PBC ha deciso di ingoiare l'amaro calice ed inviare a Torino i secondi classificati Kalush Orchestra (rei di averli accusati di brogli e manipolazione del risultato della finale nazionale).

L'ufficializzazione ovviamente resta tale al netto di possibili sviluppi sulla crisi diplomatica tra Russia e Ucraina che sta monopolizzando in questi giorni i notiziari di tutto il mondo. A rappresentare la bandiera gialloblù a Torino saranno i Kalush Orchestra, un gruppo hip hop con influenze etniche formato da Oleh Psiuk, Ihor Didenchuk, Ivan Klimenko, Tymofii Muzychuk e Vitalii Duzhyk; il brano che portano in gara si intitola Stefania ed è scritto e composto dai membri stessi della band.

La performance della finale nazionale:

Dopo l'anno di pausa dovuto al COVID e alla riproposizione di Montaigne (prima rappresentante australiana a mancare la qualificazione alla finale dell'Eurovision con Technicolour) SBS è tornata a produrre Eurovision - Australia Decides per quella che a tutti gli effetti è stata una terza edizione. I più attenti ricorderanno che proprio nel corso della finale di due anni fa era stata Dami Im, all'epoca ospite d'onore, a lanciare un vero e proprio proclama di rivalsa promettendo di ripresentarsi in gara nel 2021: così non è stato per ragioni ovvie, ma invece di aspettare il 2022 l'artista di origini coreane ha deciso di rilasciare il brano (Paper Dragon) ad inizio autunno 2020 e rinunciare ai suoi propositi almeno nel futuro prossimo.

Il festival si è svolto nella solita cornice del Gold Coast Convention and Exhibition Centre, con alla conduzione il tandem che ben conosciamo formato da Joel Creasey e Myf Warhurst: dieci i brani in gara, a cui si è aggiunta in corso d'opera una wildcard scelta tramite TikTok.

Sarà un'opinione impopolare e passibile di cancellazione, però ho trovato sia nella scelta del cast che nel taglio del programma quel solito anelito all'inclusività e alla rappresentatività FORZATA di cui già avevamo parlato a tempo debito - una mossa che non è altro che puro marketing da parte del broadcaster SBS, che già tempo addietro ha deciso che l'Eurovision è un programma che può essere marketizzato soltanto verso la comunità LGBT e le minoranze etniche che compongono il melting pot culturale della nazione. Entrambi punti sacrosanti, ma serve davvero inserire in un cast già ridotto almeno tre o quattro artisti queer che declinano lo stesso tema del coming out e dell'essere sé stessi nella stessa ballad lacrimevole?

Non mi lamento tanto di questo, quanto del fatto che spesso comporre il cast in questo modo preclude la possibilità di competere a proposte che davvero potrebbero esprimere tutti i sapori del panorama musicale australiano. L'abbiamo visto con il tradizionale segmento dove vengono proposte delle clip di vari pezzi esclusi dalla competizione all'ultimo step - nel 2020 questo ci aveva permesso di scoprire i Voyager, una band progressive metal di Perth che è stata recuperata quest'anno ed entrata nel cast definitivo (con una canzone a mio avviso molto più debole di Runaway, quella presentata due anni fa).

É abbastanza naturale che il pubblico abbia gravitato da subito attorno alla loro proposta come contraltare al fenomeno già visto prima, quello dei tanti brani generici e "da talent show" inseriti a tutti costi nella line-up. La giuria ha deciso invece di sostenere Jaguar Jonze (sesta classificata e fan favorite dell'edizione 2020 con Rabbit Hole), che vinceva il voto dei cinque esperti con 51 punti davanti ai 50 di Sheldon Riley, ex concorrente di X Factor Australia, The Voice Australia e America's Got Talent. Per i Voyager arrivava un terzo posto con soli 37 punti, due in più di Isaiah Firebrace (rappresentante australiano nel 2017) in gara in duetto con la cantautrice Evie Irie.

Una nuova regola aggiunta da SBS prevedeva la conversione della graduatoria del televoto in una classifica a distacchi fissi (60 punti al primo, 50 punti al secondo, 45 al terzo, 40 al quarto e così via fino all'undicesimo, a prescindere dalla percentuale di voti ricevuti). Questo ha tagliato le gambe ai Voyager, vincitori del televoto, che riuscivano a recuperare soltanto 10 punti al secondo classificato Sheldon Riley: la classifica finale premiava quest'ultimo con 100 punti totali davanti ai 97 della band, mentre Jaguar Jonze (solo quarta al televoto) perdeva due posizioni e si fermava a 91.

La vittoria è quindi andata a Sheldon Hernandez in arte Sheldon Riley, 22enne artista di origini filippine ma nato a Sydney e cresciuto sulla Gold Coast. Il brano che Riley presenterà all'Eurovision si intitola Not The Same, è scritto da Sheldon stesso assieme a Cam Nacson e Timi Temple ed è un racconto autobiografico legato alla discriminazione ed esclusione sofferta dall'artista (gay dichiarato e affetto dalla sindrome di Asperger) durante l'adolescenza.

https://youtu.be/pa8vJqhRFNs

Dopo il sesto posto dei Blind Channel a Rotterdam, la Finlandia si è buttata con ancora più entusiasmo nella produzione di un'altra edizione di Uuden Musiikin Kilpailu e i risultati hanno dato loro ragione, perlomeno se stiamo a guardare le reazioni degli eurofan. Ovviamente io voglio fare un po' il guastafeste e interrompere tutto 'sto fiume di miele che si legge in giro, perché se pure YLE ha trovato un format particolare, iconico e che si adatta alle loro necessità (finale a 7 canzoni, presentazione dei pezzi in modalità "stillicidio" giorno per giorno in diretta YouTube con più audience dell'Angelus domenicale in Piazza San Pietro, produzione di lyric video particolari e ben costruiti a complementare ogni singolo artista in gara) io non ho trovato né un livello particolarmente esagerato rispetto a quello di altre selezioni né una sola proposta che URLASSE top10 sicura a Torino

Come già detto, i brani in gara erano sette: due proposte rock per cavalcare l'onda dell'ultimo vincitore, un epigono di The Weeknd, una Billie Eilish wannabe, una quota over, un pezzo schlager moderno in finlandese e una band indie. Il nome che ha fatto più sensazione è stato quello dei The Rasmus, rock band di Helsinki nota in tutto il mondo per la hit del 2003 In The Shadows (#2 in FIMI e disco d'oro in almeno cinque nazioni). Alla vigilia della competizione la loro Jezebel figurava come principale favorita, con le classifiche delle scommesse che li accreditavano di una possibilità di vittoria pari al 57% contro il 18% del primo inseguitore.

Il tutto si è scontrato con l'opposizione degli eurofan, che però a differenza di altre occasioni non hanno fatto fronte comune su un'altra proposta (il che, almeno a mio avviso, sottolinea come tutti i brani in gara non fossero così competitivi alla prova del nove). Il pubblico finlandese ha però rispettato il pronostico della vigilia, assegnando ben 242 punti ai The Rasmus contro i 169 dei Cyan Kicks - l'altra proposta rock in gara - e i 148 di Essi "Bess" Launimo, che con Ram pam pam aveva spopolato in lungo e in largo su Spotify. Anche le giurie hanno confermato questo risultato (con tanto di 12 a Jezebel dell'Italia, rappresentata ancora una volta dalla giornalista Marta Cagnola) per una vittoria che a conti fatti non è mai stata messa davvero in discussione.

All'Eurovision la Finlandia continua a giocare nel segno del rock e lo fa con i The Rasmus, band di Helsinki formata dal cantante Lauri Ylönen, dal bassista Eero Heinonen, dal batterista Aki Hakala e dalla chitarrista Emilia "Emppu" Suhonen che proprio a inizio 2022 ha sostituito Pauli Rantasalmi. Il pezzo si intitola Jezebel ed è scritto da Ylönen assieme a Desmond Child, autore americano con quasi cinquant'anni di successi alle spalle: tra questi anche titoli LEGGENDARI come I Was Made For Lovin' You dei KISS, Livin' On A Prayer di Bon Jovi e l'accoppiata La copa de la vida e Livin' la Vida Loca di Ricky Martin.

E niente, so che a inizio stagione avevo detto che portare il rock all'Eurovision a solo un anno di distanza dalla vittoria dei Måneskin sarebbe stato un suicidio a prescindere - però devo ammettere che la presenza dei The Rasmus, una band nota in tutta Europa e che si inserisce a pieno titolo in quel revival degli anni '00 che coinvolge i trend della musica mondiale, può sicuramente dare una marcia in più in tal senso e dare soddisfazioni alla Finlandia (specie in un'edizione apparentemente carente di contenuto come si sta profilando quella attuale). Ovviamente sarà fondamentale lavorare sullo staging e sulla performance vocale del cantante, però credo che una top15 sia un risultato totalmente alla loro portata 

🇮🇸 Islanda

A due anni di distanza dalla finale del 2020, sabato scorso i cuori di tutto il mondo si sono riuniti in un unico afflato per celebrare il ritorno del Söngvakeppnin, la tradizionale selezione islandese organizzata da RÚV.

Tra i cinque brani in gara hanno staccato il pass per la finale Stefán Óli Magnússon con la ballata Ljósið (La luce) e il trio country formato dalle sorelle Sigga, Beta ed Elín Eyþórsdóttir con Með hækkandi sól (Con il sole che sorge). I tre concorrenti che non hanno passato il turno (il duo Amarosis, Haffi Haff e Stefanía Svavarsdóttir) hanno ancora una speranza: al termine della seconda semifinale verrà assegnata a una wildcard speciale della giuria, che determinerà la canzone che si unirà ai quattro già qualificati componendo la cinquina che si disputerà la finalissima del Söngvakeppnin 2022.

Ancora lo scorso 7 dicembre i Paesi Bassi hanno annunciato come propria rappresentante S10, cantante e rapper 21enne nota in patria soprattutto per il brano Adem je in (Ti respiro dentro) con cui ha conquistato le classifiche di vendita nel corso del 2021. Fin dall'inizio si era posto l'accento sul fatto che questa partecipazione avrebbe segnato il ritorno all'Eurovision della lingua olandese (che i Paesi Bassi non portavano dal 2010) e che il brano si sarebbe inserito nella tradizione indie/alternativa che in questi ultimi anni ha caratterizzato le proposte sia olandesi che belghe.

La canzone è stata svelata stamattina alle ore 11:15 tramite diretta streaming su YouTube. Il titolo è De diepte (Il fondo) e a firmarla sono la stessa S10 ed Arno Krabman, cantautore e produttore di Amsterdam che appare su Twitter come apologeta di posizioni controverse sul COVID, la guerra in Ucraina, la bolla delle criptovalute e praticamente qualsiasi altro argomento delicato dell'ultimo periodo.

S10 è il nome d'arte di Stien den Hollander, 21enne cantautrice e rapper di Hoorn che si muove principalmente nell'ambito dell'alternative pop e del Nederhop (l'hip hop olandese). Alle spalle ha un disturbo legato al bipolarismo e problemi di depressione e allucinazioni auditive, che costituiscono alcuni dei temi principali della sua produzione artistica.

Il video ufficiale: