evo dire che a differenza dello scorso Galà, più nelle mie corde caratteriali, questo l’ho trovato un po’ più difficile da valutare; al netto di una certa elasticità nei confronti della consegna stessa, trattandosi di cantanti che sono i vostri FS e quindi non sono tenuto a conoscerli più di quanto voi non mi abbiate trasmesso in questo mese di gara, quello che cercavo da parte vostra era da un lato una ricerca, un approfondimento, dall’altro una presentazione che trasudasse padronanza della materia, così da farmi capire che la vostra scelta era quella giusta senza sfociare in un’artificiosa opera di convincimento.

Voglio in primis scusarmi per la brevità dei miei commenti: sono due giorni parecchio incasinati tra lavoro ed extra, ho preferito concentrare il tempo nell’ascolto e nella lettura dei vostri elaborati piuttosto che nella stesura di un discorso articolato, in caso sarò felice di chiarire successivamente qualcosa che vi sia oscuro.

Alabama:

inutile nasconderci dietro un dito. Il brano è bello, ma tutto ciò che so e che me lo fa apprezzare scaturisce  da quello che mi hai accennato privatamente una volta annunciata la prova, quando eri sicuro della scelta ed entusiasta di lavorarci su. Ti ho poi “perso” fino a poco prima della pubblicazione, e mi dispiace tanto, ma per te, credimi, non per me. Qualunque cosa sia successa, il tuo percorso fatto finora è stato così luminoso che merita tutt’altro risalto, non può finire così. Se sarà ballottaggio,mi aspetto un brano bomba ed una presentazione bombissima. Animo!

Abiura:

premetto che in un primo momento, in cui ho letto solo la tua presentazione, ho avuto la sensazione di una strepitosa affabulatrice, mi sentivo ammaliato e quasi trascinato a forza là dove tu volevi portarmi, e quindi provavo una naturale “resistenza”. Forse mi ha frenato un attimo l’accostamento con De Andrè, penso tu mi possa capire. Poi ho sentito il pezzo, che non conoscevo, e l’ho trovato davvero bellissimo! In effetti ho sentito un Caparezza differente dal solito, non solo per l’originale accompagnamento musicale. Se la pronta analisi testuale in questo caso mi pare affascinante ma per certi versi meno rilevante in rapporto al tema in questione, la contestualizzazione del personaggio Caparezza ed il ruolo che riveste nel panorama italiano secondo te (e non solo) mi ha convinto della bontà del tuo pensiero oltre che del paragone con il MyFS, e credimi da parte mia questo non è un compimento da poco, a te e a Michele.

Edorf:

dopo tre Galà in cui abbiamo lavorato assieme, fa quasi effetto commentare un lavoro che non ho visto nascere, tanto che la prima reazione che ho provato è stata di “distanza”. Il brano non mi piace, lo dico francamente e a scanso di equivoci. Quando è iniziato il gioco avevo una conoscenza assolutamente approssimativa dei Within Temptation, ne avevo sentito un paio di brani per sbaglio sparsi nel tempo, e Galà dopo Galà mi hanno conquistato con le loro sonorità, con l’atmosfera, con progetti assolutamente intriganti. Da Faster a The Truth Beneath the Rose. Qui ho sentito un bel brano, cantato da una brava artista, ma mi è mancata la magia che in genere i Within Temptation creano. Come se avessi a che fare con un nuovo concorrente, interessante e da scoprire, ma differente. Ho perfettamente inteso il processo che ha sviluppato, che è innegabile, quindi hai centrato l’obiettivo ed il mio gusto personale viene calmierato dal buon lavoro, ma preferisco essere sincero come tu mi hai imparato a conoscere circa ciò che concerne prettamente il mio gusto.

Semota:

Che ca**o di album era Asile’s World. Poco da dire, qui il concetto di innovazione è indiscutibile, il brano è bello, e ok, ma questo passa quasi in secondo piano rispetto ai tanti nuovi spunti che offre, soprattutto a livello sonoro. Non un brano (ma mi verrebbe da dire, non un progetto) da primo ascolto, va metabolizzato, ma ne vale la pena. Un tassello che ritengo fondamentale nel tuo percorso, in cui sei tra coloro che hanno saputo raccontare al meglio non solo l’artista e la sua musica, ma anche la persona che c’è dietro, e se tu non l’avessi fatto così bene finora non sarebbe emerso così chiaramente nel momento in cui devi esplicitare l’aspetto innovativo. Magistrale.

Amers:

Permane la sensazione che in ogni tua presentazione non ci sia una parola di troppo, né una che manchi, e questa esaustività mette un po’ in difficoltà chi commenta perché lo fa sentire pleonastico. Partiamo dicendo che ho compreso il processo che ti ha portato alla scelta di Non è per sempre, e per quanto in un primo momento possa apparire articolata, è francamente la più sensata che tu potessi fare. Davvero interessante il link alla scena indie italiana, quasi quanto la riflessione sulla tua innovazione personale: invidio davvero tanto la tua lucidità di pensiero, ma mi rendo conto che anche questo già lo sai, quindi che sto scrivendo a fare?

Iry:

Entri in questo Galà con la coroncina della favorita, perché oggettivamente i Beatles sono stati l’Innovazione per eccellenza, e c’era una pletora di brani tra cui scegliere tutti oggettivamente validi. Tu hai scelto però il migliore, quello più coraggioso, quello sicuramente più difficile da far recepire a uno che non sia fan dei Beatles e quindi abituato alle sonorità dei loro primi lavori, così assolutamente immediate. Se è vero che rinnovarsi non vuol dire rinnegare se stessi, ma riscoprirsi, mi sembra indubbio che tu sia un’anima in formazione ed evoluzione, e le tue analisi non denotano solo cultura, ma anche tanta profondità. Complimenti.

Scio:

adoro la tua disarmante sincerità, e sono felice che questa piccola variazione del regolamento mi abbia permesso di scoprire questo gioiellino che è Black Widow. Una delle cose più belle di questo contest è vedere come approcci differenti portino a risultati comunque validi, quando c’è l’amore per la musica prima ancora che per l’artista con cui si concorre; mi viene da far i confronto infatti tra una Iry che quasi venera i Beatles e te che hai evidenziato qui quasi più i limiti dei Cranberries che i loro pregi. Il brano è stiloso ed assolutamente differente rispetto all’iconografia che si tende ad associare a Dolores, quindi una scelta molto figa, well done.

Casadelvino ha detto
Iry: allora innanzitutto parto con il dire che questo album ha scritto la storia e l'hai presentato in maniera egregia, dobbiamo molto del concetto stesso di innovazione in musica a questo capolavoro, e quindi scelta direi più che centrata. Noto subito che il tuo lavoro possiamo dividerlo in tre porzioni, quello che mi sembra inquadrarti meglio nella tua esauriente conoscenza dei beatles, con la presentazione dell'album, del brano e di ciò che ha portato alla storia, per cui mi sono già complimentato. Un'ultima porzione di apporto personale, che mi permette di raggiungerti meglio e di ritrovare anche questa evoluzione che narri di loro, ovvero di sfera intima. E una porzione interna di collegamento e analisi del testo che in realtà mi convince solo parzialmente, forse anche un po' allungabrodo, ma che comprendo perchè l'hai voluta inserire. Diciamo che sento tu ti possa evolvere ancora un po', proprio lavorando su questa ponte tra le due porzioni della tua proposta (nel suo complesso) di cui ho accennato. Però il lavoro è molto buono.

Ciao Casa! Finora non ho mai commentato nello specifico i giudizi, ma ci tenevo a farlo stavolta soprattutto per la porzione che ho evidenziato perché non è un'obiezione che mi sarei aspettata ma nel caso non si fosse capito voglio spiegare meglio cosa mi ha spinta a considerare da subito la "parte di mezzo" necessaria nella stesura (non ci tengo ad allungare il brodo, la mia paura è semmai quella di essere prolissa).

Non mi sembra di aver fatto un'analisi del testo, ho semplicemente riportato le parole cantate evidenziando ciò che va a supportare la mia idea che Strawberry sia LA canzone del cambiamento per i Beatles, perché per me un testo del genere è innovativo per il gruppo tanto quanto i suoni e gli strumenti diversi, oltre a fare un riferimento abbastanza diretto al cambio di identità. Poi certo, da là il discorso mi si è agganciato alla porzione di apporto personale, ma per me era essenziale prima focalizzarmi sulla canzone nello specifico, altrimenti qualsiasi brano preso da Sgt Pepper sarebbe stato lo stesso!

Per il resto ti ringrazio per il commento se poi hai delle obiezioni più specifiche sul quel pezzo in particolare o se ti ho frainteso sono prontissima ad ascoltare!!

Buongiorno! Molto contento delle vostre risposte ai miei commenti, ora vi rispondo a mia volta; prima però mi scuso per qualche errore di battitura nei miei commenti, con tutte quelle parole mi faccio incrociare gli occhi da solo e i refusi sono inevitabili, perdonatemi. 

@Iry8 innanzitutto ti ringrazio per la chiarezzacome avevo scritto avevo vagamente compreso il perchè tu avessi voluto inserire quella parte, ovvero l'esprimere a 360° (dal background, alla stilistica compositiva fino al testo) perchè tu avessi scelto quella canzone per questo tema. Ho utilizzato la definizione "analisi del testo" perchè avevi riportati parti del testo, traducendole e rimarcandone i messaggi di fondo, ricondotti al sentimento di cambiamento; a grandi linee mi sembrava esplicativo definirla così, in caso ti chiedo scusa. 
Comunque il mio appunto riguardante quella porzione era dovuto al fatto che trovavo già più che esauriente e incentrato sul pezzo (e non esclusivamente sull'album in toto), quella descrizione sulle sue intenzioni, sulla resa visiva e sonora e sul messaggio insito; e nel momento in cui mi hai continuato a riportare porzioni di testo, in cui alcune esplicavano il messaggio più di altre, mi ha dato quell'idea di allungare più del dovuto il passaggio alla porzione finale, in cui un collegamento più netto e contenuto avrebbe reso la porzione iniziale e quella finale più coese, ma altrettanto esplicative.
Ovviamente la presentazione funziona comunque, ma a un passo dalla semifinale però ho trovato giusto sottolineare i dettagli dal mio pdv

@Scio16 mi fa piacere tu ti sia sollevato il morale. Sì è sentito la necessità di giocare quel brano piuttosto che un altro, ma è trapelato pure la voglia di farlo. Anche per te il mio appunto era un dettaglio molto astratto. Ovviamente spero di poter rivedere più forte di prima il focus sulla Dolores nei Cranberries.

@AbiuraDiMe chi non risica non rosica, questa volta direi che per quanto riguarda me ha funzionato, ma ti ho posto l'attenzione su quell'aspetto perchè voglio e vogliamo sentire parlare di Michele in relazione con Abiura e non di loro 2 in relazione con altri, che è molto rischioso appunto(è il mio warning point lol).

AbiuraDiMe ha 
Sì lo so, ho rischiato che Emm mi venisse a cercare sotto casa

Hai fatto bene ad avere paura, su certi temi è bene andarci cauti

Edre ha detto

Cranberries: non è una critica, premetto, ma una cosa che mi ha fatto ridere. Durante tutta la descrizione non ho potuto fare a meno di pensare a te incatenato alla sedia che tenti di non demolire la produzione più recente dei Cranberries. 

Ridi ridi, tanto prima o poi le trovo le microcamere che hai piazzato in casa mia!! E' andata esattamente così e ora fa ridere anche me, prima un po' meno. Anche io avevo pensato "Vogliono l'innovazione? Ora gli piazzo lì uno dei pezzi più osceni che mi vengano in mente dagli ultimi lavori", però poi mi dispiaceva per Dolly, avrei fatto una scelta solo in nome di un tema coerente bruciandomi una delle tante cosine belline da far ascoltare. Grazie anche a te Edre e anche ad Alby!

Ps: anche io esame dato stamattina, I can feel you. In bocca al lupo!

Ancora una volta, un tema in cui ognuno di voi ha proposto un elaborato totalmente diverso rispetto a quello degli altri, con un punto di vista nuovo. Fare confronti è sempre più difficile!

Voglio sottolineare quanto sia stato piacevole lavorare, finalmente, con Iry e Semota. Entrambe hanno proposto, a mio parere, un brano davvero azzeccato per il tema richiesto, portando a termine la consegna in modi a tratti opposti, e per certi versi anche comuni, ma in ogni caso convincenti.

LONDON GRAMMAR
Ho apprezzato molto la tua scelta musicale perché è evidente, alle mie orecchie, che questo brano sia non solo nuovo all'interno del tuo percorso in questo gioco, ma innovativo rispetto al modo in cui ci hai fatto conoscere i London Grammar e più in generale, al modo in cui ho imparato a conoscerli come ascoltatore casuale del loro repertorio. Riconosco quindi perfettamente l'elemento di innovazione richiesto dal tema.

D'altro canto ammetto di aver avuto la stessa sensazione dei miei colleghi e dei giudici, una sorta di smarrimento di fronte a uno scritto così risicato.

Certo, non è una gara di scrittura creativa, però dopo l'exploit dello scorso gala, e sapendo inoltre che l'assegnazione del tema ti aveva gasato molto tanto da aver subito individuato il brano, ci aspettavamo probabilmente un po' tutti un'analisi un pelo più articolata, anche perché l'elemento innovazione non viene sviscerato, ma si limita a una breve descrizione che mette nero su bianco quello che è già captabile dal solo ascolto del pezzo. Mi è mancata la suggestione che riesci di solito a creare con le tue parole.

CAPAREZZA
La tua è una chiave di lettura molto singolare e a mio parere inedita per questo tema. È stato interessante leggere le tue parole, dopo l'ascolto del pezzo (come al solito parto dalla componente musicale, per poi approcciarmi solo in un secondo momento allo scritto), anzi direi soprattutto chiarificatore, perché non avevo affatto compreso quale potesse essere l'elemento innovativo fermandomi al brano scelto. L'innovazione di cui racconti è quella che il tuo artista, Caparezza, porta non sono nella scena musicale italiana, ma anche all'intenro del suo genere di riferimento. È lui stesso l'eretico. Ecco quindi che tutti i punti si connettono alla perfezione.

E sì, ha proprio ragione. Per essere sbrigativi si tende a definire Caparezza un rapper, ma io stesso, nel pensarlo in questa maniera, mi sono sempre sentito 'sbagliato', perché è palese che il suo stile e il suo modo di produrre musica e melodie, siano unici, e ricordano solo lontanamente il rap o l'hip hop. Lui incarna alla perfezione l'innovazione anche solo con il suo essere.

Mi è piaciuta la parte finale con il paragone con De Andrè. Caparezza ha portato innovazione anche nella tua visione del 'cantautore cantastorie', spiazzandoti e mettendo in discussione tutto ciò che avevi pensato fino ad allora di una certa corrente stilistica e musicale, fino a diventare il tuo cantante preferito. Se prima stimavo Caparezza, dopo questo tuo percorso a My Favorite Singer posso dire di conoscerlo bene. Ascolterò con orecchie nuove la sua musica d'ora in poi.

WITHIN TEMPTATION MY INDIGO
Ammetto di essere rimasto spiazzato dall'ascolto di questo brano. Considerando cosa hai portato in gara dei Within Temptation fino a questo punto, ritrovare questo pezzo molto carino ma più modesto e totalmente diverso nelle intenzioni e nella produzione, mi ha fatto credere di essere di fronte a tutt'altro artista. Una new entry nella gara.

"Someone like you" è una mossa talmente imprevista, da rimettere in discussione un po' tutto quello che abbiamo visto finora. Destabilizzante.

L'evoluzione interiore di Sharon di cui ci parli tra aneddoti e parole del testo è riscontrabile alla perfezione in questa canzone quasi 'purificatrice' (dell'elaborato mi manca solo l'elemento influenze reggae perché proprio non le ho avvertite). Ma più che proiettarmi nel concetto di innovazione del progetto musicale, mi ha trasmesso la sensazione di reset totale. Prendi e cancella tutto, per ripartire da zero. Proprio perché si tratta di un progetto parallelo, diverso, non in continuità con i Within Temptation.

AFTERHOURS
Hai imbroccato la tua strada e nessuno ti ferma. Se nelle prove precedenti di questo gala ho ritrovato un concetto di innovazione ben incanalato sotto una certa etichetta (innovazione musicale, innovazione dell'artista nella scena musicale e nel genere di riferimento, presentazione di un progetto parallelo a quanto fatto in passato), qui ho trovato tanti approcci diversi al tema e tutti credibili.

Sei partita innanzitutto facendoci ascoltare una canzone che sebbene non si ponga come 'innovativa' da un punto di vista oggettivo, è comunque nuova rispetto a ciò che finora hai presentato in gara. Meno cupa, meno introspettiva (almeno per quel che riguarda l'involucro), meno ruvida. È come vedere spuntare il sole tra le nuvole dopo una greve giornata di pioggia scrosciante (che, per inciso, amo!).

Ci hai descritto col tuo fare certosino perché "Non è per sempre", e l'album in cui è inserita, rappresenti un fatto nuovo nel percorso musicale degli Afterhours. Ci hai spiegato perché gli Afterhours siano stati innovativi nella scena indie italiana, sdoganando, con coraggio, certe commisture di generi molto prima di altri colleghi. Ci hai raccontato come questo testo possa diventare spunto di innovazione nell'approccio alla vita, e al fine di smaltire le delusioni e rimettersi in discussione, anche per un ascoltatore casuale. Ci hai aperto di nuovo il cuore sottolineando ancora una volta perché gli Afterhours sono i tuoi cantanti preferiti. La loro musica, le loro parole, le loro scelte sono tutte interconnesse tra loro e hanno influenzato in maniera evidente la tua vita. C'è un legame profondo che si evince costantemente.

DOLORES O'RIORDAN (AKA LA LEAD SINGER DEI THE CRANBERRIES)
Ed arriviamo alla seconda proposta che ha usufruito dell'"allentamento della maglia" concesso dalla produzione nella persona della produzione. In questo caso, pur avendo di fronte un progetto parallelo al repertorio del gruppo in gara, ritrovo il concetto di innovazione, inteso come evoluzione, rinnovamento, riadattamento.

Un pezzo che ha dentro di sé le esperienze musicali dei Cranberries, le loro peculiarità e i loro 'difetti', ma portate sotto una nuova luce, da un certo punto di vista strappate e ricomposte. È come prendere un vestito, scucirlo del tutto e ricomporlo in maniera diversa. Il prodotto finale è differente ma la stoffa è la stessa dell'altro vestito.

Mi è piaciuto molto, soprattutto alla luce del momento di smarrimento vissuto dopo i risultati dello scorso gala, questo mettere nero su bianco senza ipocrisie i limiti non solo dei 'mirtilli', ma anche del tuo rapporto con la loro produzione musicale. C'è la componente CP che esplode sempre di più.

Giustamente quando si entra in gara l'obettivo è quello di mettere in luce tutto il buono del nostro 'favorite singer', ma si sa, i fan sono i primi a trovare i difetti e le cose che non quadrano. Non tutti però hanno il coraggio di esplicitarlo e gettare delle ombre sui loro 'idoli'. Trovo giusto che tu lo abbia fatto, anche per contestualizzare il tuo percorso e le difficoltà che stai affrontando. Penso sia una prima volta per MFS.

Buffo pensarci, ma anche questa è innovazione d'altronde. È come se avessi lasciato alle spalle certi presupposti e un certo modo di porti al gioco, cambiando le tue prospettive all'interno del contest, anche nel confronto con tutor e giudici.

Riesco a trovare il parallelismo perfetto con la voglia di Dolores di uscire fuori dalla gabbia che aveva creato "Zombie", con il desiderio di farsi vedere sotto un'altra luce, a tratti destabilizzante (l'angoscia che trasmette il pezzo è lampante). Sapeva da cosa stava scappando, da cosa voleva emanciparsi, ma senza sapere bene dove stava andando e se quella strada l'avrebbe portata al successo o a sbattere contro un muro. Ma c'è del coraggio in lei, in te, in voi.